Les expositions textiles inédites interpellent le temps

Les six musées de la Ville de Nîmes offrent une nouvelle expérience culturelle unique pour s'approprier les usages du jean, du wax, imprimé Afrique, en passant par l'habit de lumière revêtu par les toreros dans l'arène, ou les modes romaines. Pour tous publics avec de nombreux ateliers pour s'initier et des activités découvertes pour les enfants à des tarifs doux.

Le jean est un vêtement empreint de légende. Habit de travail pour les chercheurs d'or, il se répand en moins d'un siècle dans le monde. Star du vêtement, il s'en vend 73 par seconde dans le monde, accompagnant l'essor de l'industrie textile et de sa mondialisation. Traversez le temps grâce à l'exposition immersive, décalée et ludique, conçue par la cité des sciences et de l'industrie de Paris, en partenariat avec l'agence de la Transition écologique, à voir à la chapelle des Jésuites (17, grand rue).

Profitez d'un atelier pour sublimer un vêtement abîmé grâce à Anne Véziat, couturière et costumière, ou pour aborder la broderie traditionnelle japonaise, Sashiko à partir de morceaux de toile denim usagés, d'un pantalon ou d'un accessoire "bijou" par Emmanuelle Dupont, brodeuse et designer textile. Ces ateliers sont conçus pour les jeunes dès 10 ou 14 ans et plus, selon l'atelier, pour les adolescents et adultes. La réservation est obligatoire. Pour connaître la programmation complète sur les expositions "Jean" et "Tisser le fil au musée du Vieux Nîmes" rendez-vous dans les pages culture des musées, dans que faire à Nîmes, au musée du Vieux Nîmes. Cette exposition préfigure l'histoire du jean, et la naissance de ses origines à Nîmes. Une étape du processus de la complète métamorphose du site, dans les années à venir, en un musée dédié au rôle du textile dans l’Histoire de la ville.

Pagnes et vanneries d'Afrique de l'Ouest, le muséum de Nîmes invite Josette Rivallain, ethnologue et incite à la découverte de cinquante ans de collection, avec les variations de couleurs, de motifs, de techniques d'impression pour comprendre les origines. L'Afrique de l'Ouest montre un savoir-faire qui a failli disparaître avant la mondialisation dans les années 2000. Ce sont près de 150 objets collectés au fil du temps, réunis dans une seule salle, la galerie Jules Salles, qu'il est urgent de appréhender pour conscientiser un artisanat social ancestral.

L'invitation de l'artiste Anepou apporte un autre regard sur la manière de donner une seconde vie au textile. Ces créations issues de la destructuration de chutes de tissus "offre aux fils une renaissance, en les laissant apparaître, tels quels, arachnéens, foisonnants, tortueux et hauts en couleurs" précise-t-il sur Internet. Le réemploi donne naissance au design de mode, accessoires, aménagement d’intérieur, confections de paravents, têtes de lits, luminaires, etc. Une collaboration avec la section mode du lycée Saint-Vincent-de-Paul complète ce foisonnement de couleurs et d'inspirations artistiques pour donner libre court à l'imagination et à l'interprétation de la mode.

A travers un livre de jeux, les enfants pourront découvrir avec leurs parents et grands-parents, l'histoire de l'artisanat africain. A ne manquer sous aucun prétexte. La billetterie est sur place. L'entrée est gratuite pour les enfants, les moins de 18 ans, tarif plein 5 €, tarif réduit 3 € (détails et conditions dans « Informations pratiques et horaires », depuis le menu accès rapide, www.nimes.fr/quefaireanimes/culture/musée-et-planetarium/museum histoire naturelle) Le billet d'entrée inclut l'exposition “Issus d'Afrique” présentée à la Galerie Jules Salles, et l'accès aux collections permanentes du muséum (géologie, préhistoire, zoologie, ethnologie). Des ateliers complètent l'immersion : atelier couture en famille, rencontre avec l'artiste Anepou, rencontre avec l'association mahoraise Poipoirou à partir de 5 euros, réduit 3 euros et gratuit pour les enfants, de moins de 18 ans.

Les époques et les traditions empreintes d'us et coutumes se retrouvent dans les Musées de la Romanité et celui des Cultures taurines. Au cœur de l'exposition temporaire "Gaulois, mais Romains", découvrez l'occasion unique de porter un regard croisé sur les modes et les codes vestimentaires dans l'Antiquité à partir d'une sélection d’œuvres permettant un parcours thématisé. Initiez-vous, lors d'une visite atelier aux "Modes et codes vestimentaires en Gaule romaine" visible jusqu'au 4 janvier, à retrouver sur le site internet du musée.

Traversez la rue, poussez la porte du musée des Cultures taurines et plongez dans cette exposition inédite "D'or et de soie, costumes de lumières du XVIII^e à nos jours", jusqu'au 31 octobre. Les costumes portés par les toreros dans l'arène sont un élément majeur de l'univers symbolique de la tauromachie. La présentation de pièces rares datant du XVII^e et du XIX^e siècles, issues d'un prêt exceptionnel d'une collection particulière et des costumes plus modernes retracent l'histoire de ce vêtement brodé emblématique.

Retrouvez ici le programme de l’action culturelle et des visites guidées des musées, à découvrir dans le Gard.
Ateliers de pratique artistique pour les enfants et pour les adultes avec une médiatrice pour approfondir l'histoire des œuvres, la vie des artistes, le patrimoine local, conférence, spectacles, concerts… Tout un parcours conçu pour une expérience inoubliable, dans des lieux empreints d'histoire.